Grande de España

Juan Cavestany y Álvaro Fernández Armero presentan una sátira sobre la desesperada búsqueda de apariencias y privilegios en la alta sociedad. Alta suciedad, que diría Calamaro.

Tiene alguna buena broma y repasa muchas de las obviedades, pero creo que estamos ante una ocasión perdida de criticar sin piedad a esa clase parásita.

Antonio de la Torre eleva, con cada frase, el resultado de la serie. El resto del reparto cumple.

Me gusta la ambientación, pero la dirección resulta conservadora.

La premisa era mejor que el producto final. Una pena.

Summer clothes

 

8 meses

La ficción cuenta las intrigas que llevan a una periodista a convertirse en la Secretaria de Prensa del recién nombrado Ministro de Asuntos Exteriores de Suecia. Y todo lo que ocurre a partir de ahí, pues eso solo es el detonante.

Jens Jonsson y Johan Lundin dirigen con frescura y Josefin Neldén sobresale entre un reparto que resulta totalmente convincente.

La geopolítica, los pasillos del poder y las vidas que cambian en un instante son una materia prima perfecta para las series.

Bastante buena.

El castillo

Isabel Peña y Eduardo Villanueva vuelven a las series con esta producción sobre el mundo de la prostitución en nuestro país.

Un soberbio Raúl Arévalo encarna la presencia intimidante y la explotación sexual mediante una transformación física y vocal. El resto del reparto me convence menos.

Las directoras Elena Martín y Sandra Romero fijan la cámara en el cliente en cada encuentro sexual y esa es una decisión valiente. De lo más sobresaliente de la ficción.

El resultado final es notable, pero le veo más fisuras de las que señalan las críticas profesionales que voy leyendo estos días.

Consigue lo que se propone que es apelar al espectador, hacerle pensar sobre esta realidad y provoca que todos evolucionemos.

De lo obvio y lo documental no sabe escaparse, no obstante.

El caso de Laura Stern

La denuncia de la violencia machista toma aquí forma de ficción, aunque con muy evidentes trazas de realidad cotidiana.

Marie Kremer y Frédéric Krivine se basaron en casos, testimonios y experiencias de muchas mujeres para configurar un guión durísimo.

Reparto convincente.

La serie acierta claramente en el fondo de su trama y en la intención, pero creo que el tono casi documental  le quita pegada.

Pudo ser más.

Si debo morir

Si debo morir,

​debes vivir

para contar mi historia​

​vender mis cosas

​comprar un trozo de tela

​y algunas cuerdas,

​(hazlo blanco con una cola larga)

​para que un niño, en algún lugar de Gaza,

​mientras mira el cielo a los ojos

​esperando a su padre que se fue en llamas

​y no se despidió de nadie,

​ni siquiera para sí mismo,

​vea la cometa, mi cometa que hiciste, volando arriba

​y piense por un momento que hay un ángel allí

​trayendo de vuelta el amor.

​Si debo morir

​deja que traiga esperanza

​deja que sea un cuento.

Refaat Alareer

El problema final

Estamos ante un whodunit clásico y español, totalmente entregado a su cara factura y a su importante elenco comandado por José Coronado.

Un guión pésimo, que desconozco si es fiel a la novela de Arturo Pérez-Reverte o no lo es, lastra la fcción casi en cada minuto.

Grandes actores y actrices naufragan por culpa del barco que es la historia. Menos mal que es corta y la estética compensa.

Qué desperdicio.

Bomba en el Pan Am 103

La serie narra la historia del vuelo 103 de Pan Am, que explotó sobre la pequeña localidad escocesa de Lockerbie y acabó con la vida de 270 personas.

Sobre todo se centra en la colaboración entre las autoridades escocesas y los cuerpos de seguridad de EE. UU., y en la lucha de las familias por la justicia.

Da mucha importancia al drama humano y, en un tono casi documental, cumple con lo que promete.

Reparto solvente y dirección conservadora.

Yo busco otras cosas, eso sí.

De puntillas

Una de las mejores series del año es una audaz y lograda advertencia sobre lo que supone el odio inoculado en nuestra sociedad actual.

Alan Cumming está impresionante y hace brillar una historia, ya de por sí magnífica.

En un estilo muy realista, la ficción está bien rodada y mejor ambientada. La radiografía queda completa y nítida.

Los personajes son bastante acentuados, pero creo que se ajustan a lo que vemos y sufrimos en nuestras calles. Y sobre todo en nuestras redes.

Hay muchas personas que no son felices y traducen ese sentimiento en hacer daño a los demás, a la gente que es lo que ellos no pueden ser.

De eso va todo.

"Siempre nos han odiado, ahora no fingen".

El patíbulo

Shane Meadows siempre vale la pena y aquí, en su manera de contar un fraude financiero en la Inglaterra del siglo XVIII, no iba a ser una excepción.

La serie acierta principalmente por su originalidad, pero también por su manera de sumergirte en la miseria de esa época.

Estupendo reparto, con un Michael Socha en estado de gracia.

Y magnífica banda sonora.

A veces se hace lenta, pero el conjunto resulta refrescante.

Luchar juntos contra la injusticia opresora. Lo de siempre.

La bola negra

Javier Calvo y Javier Ambrossi han elegido poesía, pero también identidad, memoria, libertad, sentimiento y valentía. 

Y han conseguido llegar, emocionar. A mí y a muchos, porque los cines se han llenado este fin de semana de gente que quizá reflexione sobre heridas y silencios.

Guitarricadelafuente está soberbio y Penélope Cruz es un lujo. El reparto, en general, convence.

Es excesiva y subraya demasiado, es obvio. A la vez, esa ambición la hace enorme y absolutamente segura de sí misma.

Hay Lorca y hay pop. Hay militancia y hay orgullo. Hay simbología y hay estética. Hay cine.

Una película que trasciende con merecimiento. Ganará mucho y así debe ser.

Gran obra.

"Este país tiene demasiadas historias de amor enterradas en los campos. Hay que arañar la tierra para que salgan."

Palestina 36

En este mundo hostil casi se agradece ver una película que milita abiertamente en el lado correcto de un conflicto como este.

Y además es bastante correcta.

Estamos ante un drama épico y clásico, que habla de la invasión sufrida por el pueblo palestino desde sus comienzos en la retirada del imperio británico.

El reparto es muy convincente y la dirección de Annemarie Jacir es inteligente. Me gusta también la fotografía.

Apasionada.

Perderemos, pero contaremos la historia y la vergüenza quedará para la eternidad.

Scarpetta

Encontrar una serie con un elenco tan potente no es tarea fácil, pero veo más extraño que se haya juntado para un producto tan irregular.

La adaptación de la novela de Patricia Cornwell abusa de flashbacks y conflictos familiares, por no hablar de un final lamentable.

Nicole Kidman se ha pasado a la inexpresividad, pero Bobby Cannavale está muy bien. El resto sacan adelante un guión flojo.

Mucho dinero y poca historia.

Debió ser muchísimo más.

Yo no moriré de amor

Marta Matute debuta en la dirección de largos con una historia plagada de vida y verdad, basada en su propia experiencia.

La enfermedad de una madre o un padre es un golpe del que uno no se recupera, solo se convive con ello. Pero a veces esa convivencia es difícil.

Aquí chocan una vida que se apaga y otra que se abre al mundo. Y qué bien se cuenta y qué bonito queda todo cuando aparecen los créditos.

Buen reparto, con una Sonia Almarcha tan humana como el sufrimiento.

La realidad.

33 días

Carles Porta es el gran referente del género true crime en España, pero casi siempre se ha centrado en el género documental. Reconozco que desconozco toda su obra, porque no es mi elección a la hora de consumir contenido audiovisual.

La historia real de la huida de dos presos de una cárcel de Lleida pierde mucho peso por el formato elegido, a medio camino entre el documental y una especie de thriller que explora más la mente de los fugados que el hecho.

José Manuel Poga y Julián Villagrán están inmensos, pero no salvan el conjunto.

Fallido.

Románticos anónimos

La serie, de manera ñoña y simplista, habla del poder curativo de encontrar a una persona afín y que te da seguridad para afrontar tus miedos.

Todo ello, además, se desarrolla en el entorno de una bombonería, con lo cual se mezclan sabores, aromas y texturas.

Reparto desigual y bonita ambientación.

La historia es la adaptación de una película francesa, pero no la he encontrado. Lo dejaré en tareas pendientes.

Para pasar el rato...

El señor de las moscas

Serie de televisión basada en la novela homónima del premio Nobel de literatura William Golding, que cuenta con dos adaptaciones cinematográficas previas.

Aunque está todo bastante bien, debo apuntar que se me ha hecho algo larga. Y eso nunca es un buen indicador.

Reparto cumplidor y dirección notable.

Lo mejor de la serie es lo que ya contenía el guión, que los que mienten, los que infunden odio y los que atemorizan son los que se quedan el poder.

No dejéis que nos separen. Aprended de la isla.

El ser querido

Esta es una película de actores.

Y lo es por la magnífica dirección de Sorogoyen y por el descomunal talento de Javier Bardem y Victoria Luengo. 

La película, que habla de culpa, de paternidad y de dolor, iguala el abandono familiar y el abandono colonialista. Y bueno...

Me gustan también la fotografía y la música.

Pero lo que falta es historia, es densidad, es complejidad...

Me quedo con la escena inicial y con dos actuaciones, especialmente la de Bardem, que merecen todos los premios que se den este año. Todos.

Qué cosas hacemos por el ser querido...

El uniforme

Suelen gustarme las películas y series danesas y lo suelo contar por aquí. Esta vez también ha ocurrido, la verdad.

Como lo importante es lo humano, aquí hay pocas carreras y menos explosiones y sí que hay conflictos y miedos.

Jonas Alexander Arnby usa un disparo de un cadete de la academia de policía para hablar de compañerismo, de mentiras y hasta de amor.

Gran trabajo actoral y buena fotografía.

Una serie a tener en cuenta.

Juzgar

Todo el mundo es experto en juzgar a los otros, todo el mundo es bárbaro cuando es juzgado.

Charles Baudelaire